В нашем арт-пространстве 24 апреля открывается новая выставка художника Андрея Атамаса – «8/2». Автор возвращается к одному из самых узнаваемых образов в истории искусства, Джоконде, и показывает, как сознательно выбранные рамки могут стать источником вдохновения, помогать сосредоточиться и открывать в знакомом новые смыслы.

В основе проекта лежит исследование ограничений как личного выбора. Повторяя силуэт «Моны Лизы» от работы к работе, художник меняет материалы, техники и настроение, чтобы показать: даже одна форма может вместить бесконечное разнообразие состояний.

«Мне было важно взять образ, который знают все, и оставаться внутри него достаточно долго, чтобы начать видеть в нем больше, – говорит Андрей Атамас.Когда работаешь с одной формой, внимание становится острее: начинаешь глубже чувствовать материал, точнее работать с настроением, замечать детали, которые раньше ускользали. Эта серия о выборе, который вначале задает рамку, а потом открывает новые возможности».

Экспозиция выстроена по принципу 8+2: восемь работ по мотивам Джоконды разделены на две группы – четыре обращены к внешнему миру, социуму и впечатлениям, четыре направлены внутрь, к личному опыту и тишине. Две крупноформатные композиции, одна из которых «Чайная церемония», выполнены в абстрактной манере, они предлагают зрителю самостоятельно прожить событие без авторского комментария. Цифра восемь для художника ассоциируется с бесконечностью и цикличностью творческого пути, что наводит на вопрос: сужают ли рамки возможности человека или даже в заданных границах можно открыть целый мир?

В экспозицию входят, в частности, «СиДжейконда» – дерзкий диалог с геймерской культурой начала 2000‑х, «Они Лиза» – синтез восточной философии, нейросетей и традиционной живописи, «Мона Иза» – ироничная игра с атрибутами современной хип‑хоп сцены, «Хота Вилза», «Деанонда», «МагГифта», «Супрематиза» и другие интерпретации классического образа. Каждая работа по‑своему пересобирает силуэт, комментируя феномены массовой культуры, цифровой экономики или авангарда. Проект продолжает программу интеграции современного искусства в пространство клиники.

«Для нас важно, чтобы центр «Зрение» был не только медицинским пространством, но и местом, где соединяются здоровье, красота, стиль и культура восприятия. Мы последовательно создаем экосистему, в которой человеку становится спокойнее, интереснее и комфортнее находиться на всех этапах взаимодействия с центром. Поэтому выставка «8/2» для нас не случайна: она продолжает этот разговор о внимании, точности взгляда и способности видеть в привычном больше, чем кажется на первый взгляд», – отмечает основатель и медицинский директор клиники «Зрение» Никита Даль.

Выставка «8/2» пройдёт с 24 апреля по 18 июня по адресу: Санкт-Петербург, пр. Добролюбова, 20, корп. 1.
Вход свободный. Посетить экспозицию можно в часы работы центра.

Об авторе. Андрей Атамас – российский художник, работающий на стыке традиционной живописи, поп‑культуры и технологических практик. В своих проектах он исследует знакомые образы через призму стрит‑арта, компьютерных игр, моды и цифровой экономики, объединяя контрастные материалы и медиа.
О центре «Зрение». Офтальмологический центр «Зрение» уже 15 лет занимается диагностикой и лечением заболеваний органа зрения. В центре проводят комплексную диагностику, основываясь на принципах доказательной медицины и работая на одном из самых высокотехнологичных оборудований в стране. «Зрение» создало целую экосистему, в которую входят клиника, галерея оптики, аптека, музей очков, отель, кафе и образовательное пространство для специалистов. В центре предлагается широкий спектр услуг: от лазерной коррекции зрения до лечения заболеваний сетчатки, глаукомы и детских офтальмологических нарушений. Одно из важных направлений работы центра связано с интеграцией искусства. Выставочные проекты помогают пациентам и сотрудникам выйти за привычные рамки восприятия, увидеть мир глазами художников и заметить детали, которые казались незначительными, но всегда были вокруг нас.